人们想看到的是快乐的小丑，而不是悲伤的小丑。
接着，亚瑟笑了起来，让自己的嘴角向上。
不对，感觉笑得还不够。
他又用左右两只手，分别扯住了自己的两边嘴角，努力把嘴角向上掰，
他极其用力地让自己笑起来。
这时候，他看着自己给自己扯出的笑脸，
他才感觉到，自己现在似乎是快乐的。
但是，一滴眼泪却混合着蓝色的小丑眼妆，滑过了他的脸庞，留下长长的痕迹。
这滴眼泪，揭穿了他认为自己是快乐的谎言。
他又猛地抽了回手，
他的嘴角都被自己扯红了，扯得生疼。
看着镜中的自己，亚瑟感到很失望。
他不明白，自己为什么总是快乐不起来。
…………………………
演播室里，评委们都看到了李苏制作的第一个片段，
张一谋首先点评道，
“这个开场还不错，故事从一个房间开始，集中在主角身上。”
“在背景之中，又用广播的声音，介绍了一下这个城市的状况。”
“我们虽然没有看到环卫工人是怎么罢工的，但我们也已经能想象出来，街道一定是脏乱差的。”
斯嘉丽也接着评价道，
“不知道大家有没有注意到一个细节。”
“亚瑟扯着自己的嘴角，让自己笑。但是，却留下一滴泪来。”
“这滴泪，象征着他的自我拉扯的微妙情绪，设计得很不错。”
“但是吧，这种自我拉扯的感觉，也不是一般的演员能演出的。”
“如果要根据样片里的内容，把成片拍出来，难度很大。”
斯嘉丽说完，
斯皮尔伯鸽发表了反对的意见，
“其实，从商业片的角度来说，这个开头不太好。”
“因为节奏太慢了。”
“他开场的戏，缺乏戏剧冲突。吸引不起观众的注意力。”
“整场戏，就是亚瑟一个人的独角戏，对着镜子自我拉扯。”
“现代的观众，没有那个耐心去看一个人的内心拉扯。”
“你的情绪再微妙，又有什么用？观众不爱看这个。”
“而且，你的情绪也不是大众化的情绪，观众很难共鸣。”
在评委发表观点的时候，观众们也弹幕纷飞，
“我同意斯皮尔伯鸽导演的说法，这个开场戏，我看着就想睡觉。”
“其实斯嘉丽说得也不错，如果能把那种情绪演出，也能吸引人，但就看你能不能演出来。”
“我觉得，李苏是想写一个小丑的职业电影。主角是如何从底层小丑，一步步实现梦想，最终成为正式的喜剧演员的故事。你们看，他的标题也叫《小丑》。”
“那他不是跑题了吗？难道最后用‘小人物也能实现梦想，做自己的超级英雄’强行圆回来？”
“李苏应该也想到了这点，你看，他明明写的是主角从事小丑职业，却嫁接一个黑暗都市的哥谭市背景。估计是硬嫁接的，防止跑题。”
“这有什么好奇怪的，李苏就是个拍短视频的，他的实力根本驾驭不住大的题材。”